Поділитися
58-й сезон Ukrainian Fashion Week, попри всі випробування, успішно відбувся. Через складні погодні умови покази, заплановані на лютий, були перенесені на березень, проте українські бренди підтвердили свою незламність та здатність творити високоякісний продукт навіть у найдраматичніших обставинах. Хоча на подіумах часто відчувалася напруга та внутрішні переживання дизайнерів, серед домінування драматичних образів і темних кольорів проглядалася надія та непохитна віра в майбутнє. Розглянемо найвизначніші моменти Ukrainian Fashion Week — від вражаючих дебютів до важливих соціальних меседжів.
Камерність як тренд
Цього сезону формат камерних показів став особливо популярним. Дизайнери вважають, що це дозволяє аудиторії глибше зануритися в атмосферу бренду та детальніше роздивитися вироби. Зокрема, дизайнерка Юлія Ярмолюк представила нову колекцію в стилі салону, що нагадував показ мод у Парижі 1950-1960-х років. Колекція J’amemme осінь-зима 2026/27 під назвою Présence досліджує взаємозв’язок між тілом, формою та простором. Детальніше про цю колекцію можна дізнатися за посиланням.
Реклама.
J’amemme
J’amemme
Лілія Пустовіт обрала для показу POUSTOVIT затишний простір бренду кераміки SHOLOMITSKA, що гармонійно доповнив атмосферу колекції. Центральним мотивом стали ніжні квіти на морозі – тендітні, вразливі, але сповнені життя. Для бренду це метафора українських жінок: зовні витончених, проте з потужною внутрішньою силою, стійкістю та непохитністю. Попри втому й холод, домінувало відчуття: зима завершиться, настане весна, і життя триватиме.
POUSTOVIT
Ще більш інтимною була презентація від OMELIA. Український бренд вперше представив свою сумку у форматі театрального перформансу. Подія, що відбулася в інтер’єрах київського театру “Сузір’я”, поєднала сценічну дію та матеріальний об’єкт в єдину концепцію, де перформанс і аксесуар виступають двома вимірами одного висловлювання. За драматургією, у холодному зимовому просторі червоний колір з’являється не як агресія, а як джерело життєвої енергії та імпульс до змін. Кульмінацією стає поява героїні в червоному – Аніми. Вона не нав’язує рішень, а відкриває шлях до вибору. “Я не прагну дати відповіді цим перформансом. Я ставлю питання, а відповідь може знайти кожен присутній для себе”, – говорить режисерка та виконавиця головної ролі Вероніка Ємельянова.
OMELIA
OMELIA
Нові імена на модній арені
Наразі українська модна індустрія переживає важливий етап зміни поколінь. Вже відомі бренди активно виходять на глобальний ринок, зосереджуючись на міжнародному розвитку, тоді як молодим талантам ще потрібен час для формування власної ідентичності та зайняття своєї ніші. Саме тому підтримка з боку медіа є надзвичайно важливою для них. Серед найцікавіших нових імен 58-го сезону Ukrainian Fashion Week варто відзначити Solomiia Hrynkiv, KRIS MARAN та Kudrevskyi.
Для Соломії Гринків, випускниці “School of Art x Craft” від Лілії Літковської, показ осінь-зима 2026/27 став другим на великому подіумі Ukrainian Fashion Week. За словами дизайнерки, ця колекція є втіленням чесності перед собою: “Силуети, текстури, необроблені шви, колір, прозорість тканин – це завжди відображення внутрішнього стану. Одяг намагається або повністю приховати людину, або зрадливо розкрити її вразливість”.
Solomiia Hrynkiv
Solomiia Hrynkiv
Яскравим дебютом сезону став показ Максима Кудревського в межах проєкту New Names. Колекція черпає натхнення з участі дизайнера у XXVI Всеукраїнському конкурсі молодих дизайнерів “Погляд у майбутнє. Колекція Музею Ханенків”, присвяченому спадщині Богдана та Варвари Ханенків. Ключовим референсом для Кудревського стала дерев’яна скульптура XVI століття “Мадонна з Немовлям”, чиї врівноважені форми, скульптурна пластика та відчуття внутрішнього світла визначили характер представлених силуетів.
KUDREVSKYI
Ще одним новим ім’ям у розкладі UFW став бренд KRIS MARAN. Марка, заснована сестрами Анною та Крістіною Стельмах, активно розвивається на міжнародному ринку, проте в Україні була представлена вперше. Серед клієнток бренду – акторка Сара Мішель Геллар, модель Ешлі Грехем, інфлюенсерка Леоні Ганне та багато інших відомих жінок. У перший день Ukrainian Fashion Week команда представила нову колекцію W06 MYSTIQUE. Особливість роботи KRIS MARAN – відмова від сезонних колекцій. Сестри Стельмах розвивають концепцію Wardrobe System для формування універсального гардероба, що не залежить від швидкоплинних трендів.
KRIS MARAN
KRIS MARAN
Життя та творчість попри все
Протягом останніх чотирьох років українська модна індустрія стала потужним голосом країни на світовій арені. Українські дизайнери використовують власну візуальну мову, щоб нагадувати світу: війна триває, а українці не лише борються, а й продовжують жити. Цей меседж звучав у колекціях багатьох брендів.
Вранці 14 березня стало відомо про ракетні удари, що зруйнували кілька виробничих потужностей українських модних брендів на Київщині. Серед постраждалих опинилися TAGO, JUL, Anisimov та TG Botanical. На тлі цих трагічних новин, того ж дня, показ харківського бренду NAZARELLI, який продовжує створювати колекції в умовах надзвичайної складності, набув особливої пронизливості.
Nazarelli
На подіумі дизайнерка Анна Назарян розповіла історію про українську жінку – сталеву зовні та глибоко вразливу всередині. Візуальною відправною точкою для створення колекції стала творчість американського скульптора-мінімаліста Річарда Серри, який працював з металом. Це відобразилося у десятках відтінків сірого, що стали визначальними для Nazarelli. Робота з геометрією, де плавність ліній контрастує з чіткістю, також навіяна об’єктами Серри, зокрема “Точкою опори” – скульптурою з п’яти сталевих листів, що притуляються один до одного. Між ними – лише щілина та невизначеність майбутнього. Подібні “щілини” стали візуальними акцентами на монолітних жакетах: червоні вставки, що ніби розкриваються в русі, символізують емоційний імпульс та жагу до життя. Тлом для фінального виходу моделей стало відео з кадрами бомбардувань Харкова, серед яких – і зруйнований будинок самої дизайнерки.
Nazarelli
Вірі у світле майбутнє була присвячена й колекція львівської дизайнерки Христини Рачицької. “Ця колекція народилася не з ідеї, а з внутрішньої потреби. З пережитих емоцій, реальних фактів, серед викликів і зневіри… і ще більшої віри. З вибору жити. З вибору творити – попри все і завдяки всьому”, – розповідає Рачицька, запрошуючи зануритися у світ, де краса і повернення до власних коренів стають формою спротиву. Показ відкрила акторка Соломія Кирилова, відома за роллю у фільмі “Памфір”. Більше про цю колекцію читайте тут.
Khrystyna Rachytska
Khrystyna Rachytska
Історія про життя в реаліях української модної індустрії сьогодні також включає створення адаптивного одягу для ветеранів. Дизайнер Ігор Сідлецький продовжує розвивати цей напрям, співпрацюючи з Центром протезування військових U+SYSTEM. В межах цієї колаборації на подіум вдруге вийшли п’ять військових з протезами, які продемонстрували нові варіанти адаптивного одягу.
Sidletskyi
Sidletskyi
Підсумок від Українське життя:
Цей матеріал дає глибоке розуміння того, як українська модна індустрія не лише виживає, а й розвивається в умовах війни, демонструючи стійкість, креативність та соціальну відповідальність. Він показує, як дизайнери перетворюють особисті переживання на мистецтво, підтримують важливі соціальні ініціативи та представляють Україну на світовій арені. Це надихаюча історія про силу духу та незламність українського народу.
Оригінал статті: vogue.ua