## Давньогрецька елегантність: як міфологія надихає світову моду
16 липня в український прокат вийшла стрічка Крістофера Нолана "Одіссея" — епічна кінокартина із зірковим акторським складом, яка знову пробудила в серцях людей захоплення давньогрецькою естетикою. Однак для світу моди це зовсім не нова тема, адже дизайнери постійно черпають натхнення в образах міфологічних богинь. Пригадаємо найяскравіші приклади такого зв’язку.
Одну з ключових ролей у фільмі "Одіссея" виконала Зендея, втіливши образ Афіни — богині війни та мудрості. Її виходи на червоних доріжках під час промотуру стали справжнім втіленням давньогрецької витонченості. Кожна прем’єра демонструвала вишукані драпірування, чисті лінії та переважання білого кольору. За короткий період світ побачив кілька вражаючих образів: ексклюзивну білу сукню-колону від Jacquemus, доповнену сережками, виготовленими зі справжніх античних дисків першого тисячоліття до нашої ери; вінтажну сукню від Alberta Ferretti (весна-літо 2008) у поєднанні з високими сандалями-гладіаторами; а також кутюрне вбрання від Schiaparelli зі скульптурним білим бюстом, яке було доставлено літаком прямо з ранкового показу.
Кульмінацією став образ на прем’єрі в Нью-Йорку: сукня від Matières Fécales з драпіруванням, доповнена величезними крилами з пір’я в натуральну величину. Це вбрання є прямою алюзією на знамениту статую Ніки Самофракійської, яка нині експонується в Луврі. Усі ці образи демонструють, наскільки багатогранно можна інтерпретувати елліністичну міфологію. Світ моди протягом останнього століття невтомно переосмислює античний грецький одяг, і класичні референси настільки глибоко інтегрувалися в сучасний гардероб, що їх уже важко відокремити.
Звільнення жіночого тіла на початку XX століття
Лише на початку 1900-х років світ високої моди почав позбуватися корсетів як обов’язкового елемента жіночого гардероба. Одним із піонерів цієї тенденції став кутюр’є Поль Пуаре. Черпаючи натхнення в античних мотивах, він створював вільні, драпіровані речі, що дарували тілу бажану свободу. Найвідоміший приклад — класична грецька сукня, створена Пуаре у 1906 році для легендарної танцівниці Айседори Дункан. Майстерне драпірування та використання плетених поясів-мотузок дозволили повністю звільнити талію танцівниці від жорстких конструкцій.
Ефірна легкість Мадлен Віонне
У 1920-х та 1930-х роках легендарна кутюр’є Мадлен Віонне продовжувала цю місію, прагнучи усунути надмірну ляльковість та штучність з жіночого одягу. Віонне часто створювала сукні з єдиного шматка тканини, без застібок чи ґудзиків, покладаючись виключно на майстерне драпірування. Для своїх невагомих, майже ефірних творінь вона надихалася саме давньогрецькими хітонами, де об’ємні відрізи тканини просто підв’язувалися на талії.
Сукня “Дельфос”
Стародавня Греція була головною музою і для іспанського дизайнера Маріано Фортуні, який творив у Венеції. Він увійшов в історію моди завдяки своїй унікальній техніці термічного плісування шовку. Фортуні обожнював класичне античне вбрання саме за його геніальну простоту та абсолютне відчуття свободи, яке воно дарувало.
Американський прагматизм vs. грецький ренесанс
Поки в Європі створювали високий кутюр, Клер Маккарделл здійснила революцію в американській моді, пропонуючи функціональний, доступний та водночас виразний повсякденний одяг. Її легендарна сукня "Монастирська" — один із найінноваційніших витворів Маккарделл, що містить явний натяк на грецький ренесанс. Це була сукня-шатер вільного крою з густим плісуванням по центру, без виточок, структурованої талії чи складних застібок. Власниця могла обернути тонку тканинну стрічку навколо талії для створення силуету або ж носити її зовсім вільною. Чиста функціональність, натхненна античністю.
Міфи і рок-н-ролл Версаче
Для Джанні Версаче Давня Греція була не просто джерелом натхнення, а частиною його спадщини. Він народився в Реджо-ді-Калабрії, місті на півдні Італії, яке колись було однією з перших грецьких колоній, і виріс поруч із руїнами давньогрецького храму. У 1980-х роках Версаче перетворив античний символізм на головний інструмент свого бренду. Він виводив на подіум супермоделей, перетворюючи їх на розкішних олімпійських богинь або войовничих та сексуальних принцес-амазонок. Античність у виконанні Версаче втратила свою стриманість, набувши зухвалості та рок-н-рольного духу.
Античність і міленіум
На зламі тисячоліть fashion-індустрія вийшла на новий рівень: дизайнери почали цитувати не саму античність, а попередні покоління митців, які черпали натхнення в Греції. Самі покази перетворилися на масштабні театралізовані шоу з глибоким концептуальним підтекстом. Одним із таких прикладів став дебют Александра Макквіна в Givenchy. Показ під назвою “У пошуках Золотого руна” був повністю просякнутий грецькою міфологією. Працюючи виключно в біло-золотій палітрі, Макквін створив образи для войовничих богинь. До речі, саме костюм із цієї колекції Зендея обрала для одного зі своїх нещодавніх виходів у промо-турі "Одіссеї".
Грецькі богині в Парижі
Жан-Поль Готьє, який завжди виходив за рамки буквальних інтерпретацій, для своєї кутюрної колекції весна-літо 2006 влаштував справжнє стилістичне зіткнення, об’єднавши елементи давньогрецького костюма з класичними рисами паризького шику. Результатом стало сміливе та еклектичне шоу: сукні в стилі олімпійських богинь, підперезані поясами з китицями, гармонійно поєднувалися з об’ємними та прозорими шароварами.
Велика Греція
Дизайнерський дует Доменіко Дольче та Стефано Габбана представив свою кутюрну колекцію Alta Moda 2019 на Сицилії, віддавши шану регіонам Південної Італії, які в давнину називалися Великою Грецією (Magna Graecia) через потужну грецьку колонізацію. Дизайнери перетворили свій показ на справжній міфологічний карнавал, представивши моделі в образах німф та войовниць. Вони продемонстрували сукні в стилі Клеопатри, масивні золоті пояси-корсет та складні драпірування, що нагадували тоги.
Підсумок від Українське життя:
Ця стаття чудово ілюструє, як вічна краса та філософія давньогрецької культури продовжують надихати сучасних дизайнерів. Вона допоможе вам глибше зрозуміти зв’язок між кінематографом, мистецтвом та модою, а також побачити, як античні мотиви трансформуються в елегантні та актуальні образи.
Подробиці можна знайти на сайті: vogue.ua