Стрімінговий сервіс Apple+ оголосив про продовження серіалу Severance на третій сезон. На шанувальників чекає насолода, оскільки другий сезон, який завершився останнім епізодом 20 березня, підняв стандарт драматизму в цьому антиутопічному наративі, зосередженому навколо невблаганного корпоративного середовища. Глядачі мали можливість досліджувати головних героїв як складних особистостей, а не просто жертв своїх ситуацій, дозволяючи їм заглибитися в царство їхніх страхів, емоцій і конфліктів. Ці персонажі готові протистояти корпорації Lumon Industries у майбутньому сезоні. Ми зібрали кілька інтригуючих фактів про Severance, які спонукатимуть вас дивитися серіал з ще більшою увагою.
реклама.
Пам’ятайте, що «Розрив» — американський науково-фантастичний трилер, створений Деном Еріксоном, Беном Стіллером та Аойф МакАрдл. Серіал розповідає про співробітників Lumon Industries, які добровільно пройшли хірургічну процедуру, яка розділила їхні спогади на роботу та особисте життя. Цікаво, що шоураннер Ден Еріксон черпав натхнення для «The Rupture» із власного досвіду: під час роботи у виробництві дверей він настільки ненавидів цю роботу, що фантазував про те, щоб не згадувати тих восьми годин після повернення додому. Ця концепція була втілена в життя в серіалі, який зібрав понад 600 мільйонів переглядів тільки в США.
Кадр із серіалу “Розрив”
Данина класичному кіно
Офісне середовище відіграє вирішальну роль у візуальній естетиці «The Gap». Це суворий, дуже формалізований і майже бездушний простір. Сценаристи черпали натхнення в класичному кіно, щоб відтворити суть корпоративного пекла. Режисери використали жорстку геометрію столів, розділених перегородками: працівники існують у спільному просторі, але залишаються ізольованими, позбавленими індивідуальності.
Кадр із серіалу “Розрив”
Ця низка кабінок викликає спогади про такі фільми, як «Квартира» (1960), «Суперсімейка» (2004), «Веселий час» (1967), «Барбі» (2023) і навіть «Натовп» 1928 року. Джеремі Гіндл, художник-постановник серіалу, поділився з архітектурним журналом Dezeen, що його надихнули офісні приміщення 1960-х років, коли більшість робочих місць були суто утилітарними, створюючи чіткий розрив між професійним і особистим життям. «Я думаю, що сучасні робочі місця виглядають «фальшивими» – вони нагадують будинки». Гіндл також експериментував із висотою стелі — навмисно зменшив її, щоб підкреслити обмежену свободу головних героїв. Ми були свідками подібних прийомів у таких фільмах, як «Бути Джоном Малковичем» і «Чужий».