Виставка «Рантау», на якій представлені українська перекладачка та художниця Вероніка Ядуха разом із південноафриканською поетесою Летокуле Мсіманг, проходитиме у Книжковому Арсеналі з 29 травня по 1 червня. Ця виставка висвітлює зв’язок між поезією та керамікою, водночас заглиблюючись у жахливий досвід, пов’язаний з імміграцією. Vogue.ua розпитав художниць про їхній проєкт.
Назва виставки, «Рантау», походить від малайзійського терміна, що означає «бути посередині» або «далеко від батьківщини».
Ця концепція резонує з досвідом обох художниць: Вероніки Ядухи, української трансмедійної перекладачки, та Летокуле Мсіманг, південноафриканської поетеси, які обидві зіткнулися з різними травмами, покинули свої рідні країни та наразі проживають у Сполучених Штатах, орієнтуючись у нових ідентичностях та культурній, емоційній та фізичній лімінальності. Центральним елементом проекту є діалог між поезією та керамікою. Вероніка створює керамічні вироби, які втілюють характеристики матеріалу: його складки, слабкості та текстури. Ці аспекти слугують метафорами людського досвіду, подібно до зморшок та ліній на обличчі, що зберігають спогади як про радість, так і про боротьбу. Поезія Летокуле посилює цей діалог, досліджуючи почуття ізоляції, болю та крихкості, з якими стикаються люди в стані перебування «посередині».
Що надихнуло на проєкт?
Вероніка Ядуха: «Рантау» – це виставка, присвячена перекладу, яка демонструє мою роботу з перетворення текстів Летокуле Мсіманг у керамічні форми. Летокуле – південноафриканська поетеса, з якою я познайомилася в Дартмутському коледжі (США). Ми обидві закінчили програму порівняльного літературознавства в Дартмуті, хоча й у різний час. Наші дипломні проекти мали значну художню складову, що заклало основу для нашої співпраці. Зрештою, ми почали працювати разом у Лабораторії цифрового етнічного майбутнього в Дартмутському коледжі, де виник проект «Рантау». У цій ініціативі ми мали на меті осмислити як спільний, так і індивідуальний досвід перебування в перехідному стані.
Реклама.
Незважаючи на наше разюче різне походження та досвід, ми з Летокуле знайшли багато спільного: у зв'язках з батьківщиною, у досвіді переміщення, а також у самосприйнятті та діях у західному академічному середовищі. Більше того, ми поділяємо історичні наративи наших країн та досвід поколінь, що виросли в нових незалежних державах.
Летокуле Мсіманг : Мій переїзд до Сполучених Штатів став для мене одночасно полегшенням і зіткненням з новими тривогами. До того, як я покинув Південну Африку, я пережив напад на свій дім, і в результаті Південна Африка, де я народився, перетворилася на територію насильства.
Нью-Гемпшир і Вермонт, де я оселився, переважно однорідні та консервативні. Як афроамериканський студент, я часто відчував тягар пильної уваги. Це похитнуло мою самооцінку. Якийсь час я сумнівався у власних здібностях. У цей складний час Вероніка запросила мене до співпраці. Її пропозиція підтримала мене в той момент, коли я почувався майже невидимим. Я почав розробляти вірш «Обіймаючи кленове дерево», який став ключовим для проєкту Рантау. Вірш уособлює перехід, з яким я зіткнувся, між відвертим насильством вдома та прихованим насильством вигнання. Він розмірковує над тим, що означає існувати в стані невизначеності: постійно жити на межі зникнення.
Основна тема виставки обертається навколо досвіду перебування «посередині» або «подалі від дому». Які ідеї дає цей досвід?
Летокуле Мсіманг : Як мігранти, я вважаю, що ми постійно займаємося актом «перекладу». Особливо в таких регіонах, як Нова Англія, я часто відчувала, що мій досвід неперекладний. Саме тому незрозумілість шрифту zee стала вирішальним аспектом цієї концепції. Ми закликаємо аудиторію розшифрувати цей шрифт, але не без зусиль. Виставка також слугувала експериментом: спостерігати, наскільки далеко люди готові зайти, щоб зрозуміти щось чуже для них.
Яким чином поезія та кераміка взаємодіють на цій виставці?
Вероніка Ядуха: Поезія та кераміка взаємодіють у цьому проєкті через переклад. Виставка представляє результат трансмедійної інтерпретації вірша «Обійми клен», перетворюючи його з англійської мови на керамічні об’єкти, доповнені текстами та графічним дизайном. Переклад — це завжди метод наближення до суті тексту, спроба відчути та уявити оригінал у його найглибшому значенні. Кожне слово — це не просто одиниця, яку можна перенести на інший засіб, а наратив, який потрібно пережити. Трансмедійний переклад поширюється ще далі. Це надзвичайно особиста та інстинктивна практика, позбавлена фіксованих правил чи систем. У Рантау переклад перетворився на простір для зв’язку —
Источник
